Ultimos Post
Así como lo leíste en el titulo, este nuevo largometraje de digimon del que te habiamos hablado en el blog ya esta confirmado para estrenarse en Argentina.
Si te lo perdiste en su momento, te recomendamos pasarte primero por esta otra publicación: https://ticketdorado.blogspot.com/2022/07/primeras-imagenes-y-perfiles-de-digimon.html
Entre alguna de las últimas novedades respecto a la música del film se sabe que incluirá Brave Heart y Beat hit como canciones de inserción junto a Target -Akai shougeki- que también estará como tema de apertura, las tres canciones están interpretadas por sus cantantes originales y son exactamente las mismas de hace 23 años sino que se trata de versiones especiales para esta película (en los videos promocionales se puede apreciar un poco de los ligeros cambios). El tema de los créditos de la película es una canción completamente nueva titulada "Various Colors" e interpretada por Maeda Ai "AiM".
La película se estrenará en Japón el 27 de Octubre, mas nosotros deberemos aguantarnos hasta fines de Noviembre que es cuando verá la luz en Hispanoamérica. Si bien no hay confirmadas funciones ni salas, se conoce que hay un doblaje al español neutro (el mal llamado "español latino" de toda la vida) y que por esa razón podría ser que solo se proyecte en ese idioma.
A continuación te dejo el tráiler del film y varios cortos promocionales.
Trailer con subtitulos al español
Trailer en menor calidad con el dub latino
Evoluciones de V-mon y Wormmon
Cortos promocionales:
Historia.
Visual
Repercusiones
Conclusión
En Abril vuelve uno de los eventos mas importantes del gaming del pais. Y acá te adelantamos parte de lo que se va a vivir
Para los que no lo tengan en su registro la Gamer gy es un evento enfocado en esports, gaming y entretenimiento. Así como otros, este cuenta con la característica de tener un fin de semana entero presencial de libre acceso al publico que pague la entrada (habiendo entradas para un día especifico o un pase que te permite entrar los 3 días que dura el evento) y otra parte online que comenzó en Febrero y se prolongará llegando, incluso, a cubrir partes notables del evento presencial
Además de todo lo mencionado anteriormente también habrá artistas en vivo, para esta edición cerraran el Domingo: Yami Safdie, Migrantes y Seven Kayne. A su vez estos shows serán retransmitidos por el canal de Twitch @AmazonMusicEnVivo.
La gamer gy se llevará a cabo el próximo 7, 8 y 9 de Abril en el predio de Tecnópolis. Para más información y acceder a la compra de entradas te recomendamos ir a la pagina web del evento: https://www.ifema.es/ar/gamergy o pasarte por alguna de sus redes sociales como facebook, instragram o twitter.
El titulo exclusivo de Playstation 3 que, poco a poco, se fue porteando a consolas de próximas generaciones con una llegada reciente a PC y una adaptación a serie de acción real para el servicio de streaming de HBO.
Antes de continuar es importante aclarar que acá voy a hablar exclusivamente del juego original en su versión para Playstation 3, pero es probable que mas adelante escriba sobre su secuela, porteos a otras consolas y la serie
Historia
Sin spoilear de más, el juego tiene dos protagonistas: Joel un contrabandista que lucha por sobrevivir (quien controlaremos la mayor parte del juego), y Ellie: una joven adolescente que busca poder reunirse con los suyos. En un mundo donde culpa de un hongo las personas se están convirtiendo en una especie de Zombies, perdiendo completamente conciencia de sus actos, Joel deberá cumplir la misión de acompañar a Ellie de regreso a su "hogar".
Un detalle a destacar es que Joel fue padre soltero de joven y tendrá gran empatía con Ellie (quien obviamente por momentos le recordará a su hija). El trayecto de la historia se disfruta completamente, cada personaje esta trabajando lo necesario desde el campo artístico para que uno se coma totalmente todas las tramas secundarias, llegando al nivel de que hay cartas y notas repartidas por el mundo que podemos recolectar para después leer y conocer como la pasaron otros sobrevivientes.
El titulo si bien no cuenta con el final definitivo, porque el juego posee una segunda parte que funciona como secuela directa, tiene una moraleja al final bastante controversial que se cocina desde el primer momento que damos Start. Este desenlace destaca bastante y deja en evidencia que a veces la decisión correcta no es tan obvia como parece.
Arte y escenarios.
Esta es por lejos la parte mas sólida y trabajada del juego. El titulo nos sitúa en un principio en una Norteamérica que sufre el brote de una extraña epidemia que esta dejando a los habitantes fuera de sus cabales, con una fuerte inspiración en las historias de zombies ya que el contagio se produce mediante una mordida (es decir aquel que sea mordido por un infectado al pasar un tiempo se volverá otro mas). Somos espectadores como en medio del caos de la gente toda la paz se desmorona.
Luego de este primer acto que funciona como prólogo se da paso a lo que se transforman los pueblos y ciudades abandonados, muchos edificios descuidados o destruidos, la naturaleza que avanzó sin frenó, maleza por todas partes y el regreso de fauna autóctona (algo que en la realidad se llegó a ver en la cuarentena del 2020 en varias partes del mundo).
Algo que me parece interesante del titulo es que posee cierto nivel de personalización, que no es la gran cosa ya que hablamos de un poco de ropa y la mayoría es promocionando otros títulos de Naughty Dogs pero se agradece ya que da la posibilidad al jugador de que el protagonista tenga algún distintivo y no sea exactamente el mismo para todos. Ahora bien tampoco tiremos rosas porque podría ser bastante mejor considerando que es un juego del 2013
Jugabilidad.
Uno de los puntos medio flojos de The last of us. No es un mal titulo en si para nada, pero no destacaría tanto en lo "novedoso". Por empezar cabe destacar cierta similitud a la saga japonesa Metal Gear (uno de los platos fuertes de nuestro señor Kojima Hideo) donde vale mas moverse despacito para noquear enemigos por la espalda a irles de frente, un estilo que también se hizo muy presente en títulos como Manhunt; y la mención al juego de Rockstar es completamente intencional y es que... en gran parte de la travesía... The last of us parece un Manhunt con mods de texturas ¿Cómo es esto posible? Vayamos por partes.
Curiosidad: El estilo de juego de Metal Gear nació por un tema de incapacidad; la consola para la que se estaba desarrollando el juego (MSX) carecía de potencia por lo que poner un juego de disparos frenético con muchos enemigos en pantalla era una tarea imposible surgiendo la idea de un estilo de combate mas táctico: prevaleciendo el "cobarde" sigilo, atacando por la espalda, antes que el ruidoso heroísmo llendo de frente.
En Manhunt tenemos a un protagonista que debe asesinar a enemigos por la espalda para abrirse paso, para lo cual debe hacerlos moverse por el mapa haciendo ruido en puntos estratégicos corriendo, lanzando una botella, un ladrillo o disparando un arma de fuego. En TLOS el personaje que controlemos debe asesinar personas (infectadas o no) para abrirse paso, y para ello los motivara a moverse haciendo ruido en puntos estratégicos corriendo, lanzando una botella, un ladrillo o disparando un arma de fuego (que no se note el plagio). Lo peor de todo es que una de las características de Manhunt es que si vamos a las piñas nos van a bajar la barra de vida muy fácil o hasta matarnos de una (aun si fuese un 1 vs 1) y en el otro titulo también nos encontramos con un chiste como barra de vida donde a ciertos infectados ni siquiera podemos golpearlos.
Y acá es donde llegan las incongruencias, hay niveles donde nuestros enemigos contarán prácticamente con balas infinitas, ahora bien cuando los mates la mayoría de las veces no van a soltar ni un arma. Pero como en todo el mapa hay una severa escasez de balas, que curiosamente solo afecta a nuestros protagonistas, hasta los infectados pueden llegar a soltar municiones ocasionalmente. Por otra parte los ladrillos y botellas de vidrios poseen un re-spawn de aproximadamente 3 minutos, o sea nunca te van a faltar, como así también las dagas que no te las dan enteras sino que las tenes que fabricar empleando dos items que vas a encontrar en todos los mapas.
En ocasiones hay algún tipo de Quick-time event (situaciones donde hay que apretar una seguidilla de botones específicos cuando se indiquen en pantalla) o momentos donde por alguna situación del juego nuestro protagonista pasa por alguna dificultad que le impide moverse con naturaleza. En estas el juego suele cambiar su dificultad volviéndose ridículamente fácil atinarle un tiro a los enemigos y si bien la tensión esta al máximo se lo puede disfrutar. El tema negativo está cuando nos manda a "ganar tiempo" contrarrestando una oleada dc enemigos, el aguante del personaje es exactamente el mismo que en situación normal de juego y debemos mantenernos lo mas cerca posible de la puerta o pasadizo que nuestro aliado se encuentra abriendo para asomarse allí ni bien se pueda y dar paso a una cinemática que calmará las aguas; mas si no estamos lo suficientemente alerta para comprenderlo nos pasaremos un buen tiempo perdiendo vidas porque matar a toda la oleada de enemigos es virtualmente imposible (porque por mas capo que seas el juego esta meditado para que te quedes sin dagas y balas cuando todavía ni bajaste a la mitad del total y como hay infectados a los cuales no podes golpearlos porque a cierta distancia te matan automáticamente . . . )
Sonido y Banda sonora.
Uno de los aspectos medianamente fuertes del titulo, la música para las transiciones y eventos específicos del historia desprenden de cierto nivel de calidad. La composición original para el titulo corrió a cargo del señor Gustavo Santaolalla, reconocido musico argentino por fundar el grupo Arco Iris teniendo tan solo 16 años. Hay muchos instrumentos empleados que si sos argentino o conoces de su folkclore vas a entender naturalmente por donde va la mano, aún asi se entremezcla con el folkclore de Estados Unidos (cosa bastante convincente porque mas allá de todo los sucesos del titulo ocurren en ese país)
"No escape"
La ambientación cuando no hay música es extraña, por momentos gracias a la lluvia o algún sonido de la naturaleza se aliviana el vacio pero si jugamos a lo que el titulo nos propone (o sea a ir con sigilo) habrá mucho tiempo de silencios enormes. A veces esto el publico lo justifica con "es que busca ser realista" pero se trata de un videojuego, por ello también el menú de inventario esta ahí; el realismo debería agregar nunca quitar, y no usar banda sonora no es lo mas adecuado cuando hay un buen material de sobra para que el titulo brille en toda su extensión.
Conclusión final
En resumidas cuentas: The last of us no es precisamente el mejor juego de toda una década (que es como se lo esta queriendo vender), tiene una ambientación espectacular, una historia que te llena, una banda sonora que combina a la perfección, UNA BUENA MORALEJA, pero también detalles que no terminan de estar pulidos como respecto a la distribución del soundtrack, un sistema de juego que te obliga a ser sigiloso penalizando fuerte e injustamente a aquellos que vayan de frente.
Y hasta acá llegamos por ahora, si te gustó esta publicación no olvides dejarnos un comentario debajo. Hasta la próxima!
Las imágenes fueron reveladas durante el evento "Dragon ball Games battle hours 2023" se mostró al público el teaser con imagenes del viejo Sparking Meteor de Playstation 2 en una TV de tuvo con una sorpresiva cortina hacia una cinemática en gráficos actuales con Goku transformándose en Super Saiyan Blue. Esta sorpresa no solo agarró desprevenidos a los asistentes en el sitio, debido a que se estaba retransmitiendo mediante el canal oficial de youtube de Bandai Namco (y el de varias de sus filiales).
¿De que va la saga Sparking?
Dragon ball Z Sparking fue un titulo desarrollado para la Playstation 2 en un bastante lejano 2005 (el cual contó con dos posteriores revisiones: Neo y Meteor). Este titulo no fue ajeno a polémicas ya que existía en aquel entonces una saga anterior y la Bandai Americano sugerió a los jugadores que se trataba de una secuela (si queres saber mas de esta historia te invitamos a revisar esta publicación). A partir de la segunda entrega se agregaron ports para Wii que aprovechaban los controles por movimiento
El mas reciente hasta el anuncio "Dragon ball Z Sparking Meteor" es un titulo que se ganó una importante popularidad entre los fanaticos de Dragon ball, al punto que incluso en la actualidad es uno de los titulos que mas competidores junta en torneos de lucha no oficiales (peleandole el primer puesto al todavia flamante Dragon ball Fighterz). Sparking Meteor no es un juego completamente balanceado, pero alcanzó un nivel bastante mas pulido que sus anteriores entregas sacrificando mucho material de juego indivudual (gran parte del modo historia) para llegar al ambicioso numero de mas de 150 luchadores entre personajes base y transformaciones.
Quizás la principal culpa de que el titulo haya mantenido tanta popularidad a lo largo del tiempo viene por parte de la comunidad, que se juntó en principio para cambiar el audio en ingles del Sparking Neo por uno que incluya extractos del doblaje español (mexicano) neutro... que con idas y vueltas terminó en gente modificando el Sparking Meteor cambiando personajes y escenarios para "agregar" contenido al juego; el éxito de estos mods fue tal que se hizo eco hasta en el propio país de origen del manga de Toriyama.
El tema del doblaje
Desprendiendo de lo anterior llegamos al tema que traerá a mucha gente a esta publicación. Primero hay que entender que el termino "Doblaje Latino" o "Doblaje Español Latino" es algo mal dicho, el español es una lengua latina por definición y no hay una cultura unificada previa que determine un dialecto "Español Latinoamericano" sino que se trata de un español neutro que pueda entender cualquier hispanohablante del globo (incluyendo justamente a los propios españoles). La diferencia esta en donde se grabó el neutro, si fue en un estudio de Mexico, Argentina, Venezuela, y, de ser posible, aclarar también la ciudad donde reside ese estudio y el elenco.
El doblaje mexicano neutro generó una subcultura culpa de los otakus de Hispanoamérica, que los aprecio un montón pero en esta deben hacerse cargo, precisamente aquellos que por situaciones de la vida no tienen cercanía alguna con su familia (o tristemente carecen de esta) ni con gente del lugar donde viven, por lo que aprendieron a hablar y desarrollaron su capacidad del habla frente a la "caja boba" de forma que su riqueza lingüística es mas semejante a un personaje del Chavo del 8 que a la de Lionel Messi (o si no es argentino otro famoso de su país). Con esto no estoy desmeritando el trabajo de grandes actores como Mario Castañeda, Laura Torres y compañía. El problema radica en cuando por nostalgia se toma como obligación el uso de ciertos nombres bajo ciertas técnicas para toda una región, porque si bien hay todo un grupo de personas que lo aplaude pecan de quitarle muchas cualidades ya que con la cantidad de dialectos y acentos que hay en Japón doblar a cualquier otro idioma en neutro no estaría siendo la mas acertada de las elecciones, me explico: si la gente de Tokio tiene un acento muy marcado y la de Osaka otro, al hacer el doblaje de una serie con personajes así interactuando, ¿no sería mas lógico que uno hable con acento de Ciudad de Buenos Aires y el otro de Córdoba en lugar de los dos exactamente igual? Y esto es solamente la punta del Iceberg.
Ah pero la cosa no termina acá, porque Bandai Namco intentó localizar sus títulos en Latinoamérica (o sea agregar audio español neutro de México) y le fue bien con Naruto Shippuden Ultimate Ninja Storm 4 pero desastroso con Saint Seiya: Soldiers Souls, y no porque sea un mal titulo sino porque la mayoría de la región o ni siquiera lo consiguió o bien se lo descargó pirata... Lamentablemente en Hispanoamérica no tenemos la cultura de videojuegos que si tienen paises como España, donde se han lanzado títulos cuyo idioma principal era español y vendieron números imponentes. En Argentina particularmente, con suerte se vendieron bien varios FIFA y Winning Eleven (PES, actual eFootball) que incluían relatos de periodistas argentinos, pero ni de broma están cerca de lo que genera un Formula 1 Pal Español en la península ibérica. Es por eso que nunca hubo un Dragon ball con doblaje español mexicano neutro (y con la historia en contra no parece que vaya a haberlo a futuro).
Mas allá de mi discurso frente al doblaje, esta bueno antes de cerrar reconocer que el "no fandoblaje" del Sparking Meteor tuvo muchos aciertos. Limpio con mucho cuidado audios de la serie para agregarlos al juego de forma que se entienden perfectamente y apenas se note sucio (es decir quedan ligeros residuos sonido de fondo que tenía originalmente en lugar de ser una grabación de voz limpia, pero no se notan mucho) recalcando el detalle que recuperaron muchas características de la versión original japonesa del titulo (sin los cambios de las occidentales) y emplearon líneas de dialogo de la forma mas eficiente hasta darle sentido a las interacciones especificas que tienen determinados luchadores antes de un combate; lo único que no pudieron terminar de ajustar son algunos líneas de Dende en el menú de configuración del juego.
Y hasta acá llega la publicación de hoy, recorda que tu opinión es completamente bienvenida en los comentarios. Por lo pronto me despido esperando volver con mas noticias alentadoras de este titulo a futuro
En el lejano 1996, una empresa llamada DMA se aventuró en la creación de un videojuego completamente diferente a los de la época. Una completa cruza entre en simulador de conducción, un juego de tiros y combate, entremezclado con mundo abierto.
La saga Gran Theft Auto se caracterizó en sus orígenes por su vista aérea, con una cámara que acompañaba a la perfección y controles un tanto particulares: no parecían para un juego con esa vista y un personaje andando sino mas bien la de un simulador de carreras (donde siempre avanzas para el mismo botón independientemente si vas hacia al sur o al norte). Todos estos pequeños detalles hacían una experiencia jugable genial, si bien es verdad que costaba acostumbrarse una vez que le tomabas la mano se volvía muy sencillo hacer maniobras con el vehículo para dejar atrás policías o evitar el trafico a altas velocidades.
 |
| Así se veían por fuera las oficinas de DMA |
El primer titulo fue desarrollado para PC, con posteriores ports a Playstation y Gameboy color, y estaba ubicado temporalmente en el año 1997 en una USA mitad real mitad ficticia
Trama
Desde luego el primer GTA no era perfecto, tenía cosas negativas como la completa ausencia de una introducción, ni bien te mostraban los nombres de los desarrolladores pasaba a la pantalla de titulo y de ahí al juego en si. Uno podría decir que simplemente pasa por que es demasiado viejo pero hablamos de un titulo de 1997 y que se comercializó en CD-Rom (no les costaba nada medio minuto de video)
La historia nos pone en la piel de una persona que trabaja para la mafia (nosotros elegimos al personaje al iniciar partida y después debemos seguir con el resto) por lo que la idea del juego consiste en realizar diferentes misiones para avanzar en la historia: llevar a una persona de un punto a otro, asesinar a determinado sujeto, robar un auto especifico, ayudar a un aliado a huir de la policía, dinamitar un edificio o un tren, etc. Con cada misión completada recibiremos una recompensa. Si bien no hay mucha trama y va de cumplir cada meta ni bien se proponga, no deja de ser interesante como nos contactan mediante terceros por celular o en persona para que vayamos a un teléfono publico especifico para recibir ordenes
Banda sonora
El detalle curioso de este juego se da en el soundtrack, ya que incluye un sistema de radios. Este se activa cada vez que entras en un vehículo haciendo que dependiendo de la transmisora encendida se escuche un track u otro. Para este primer juego todas las canciones fueron de desarrollo interno, por lo que hablamos de una banda sonora completamente original. El detalle de color es que el juego tiene 8 radios en total, 7 que pasan música y una adicional exclusiva para los vehículos policiales por la que los canas se tiran la data de las búsquedas actuales (detalle que por su puesto que se mantuvo por el resto de la saga)
Los sonidos del juego llegan a un nivel bastante alto, cada arma o explosión suena como debería, el motor de cada vehículo suena diferente, como así también su bocina. Quizás flaquea un poco con el tema de las misiones ya que tendremos que leer por que la voz que se oye es un audio genérico que no se entiende (a proposito)
NCT Radio, una emisora especializada en hip-hop y gansta rap
Areas de juego
El mapa del juego se reparte en tres ciudades: Vice City, Liberty City, y San Andreas. Todas ubicables en diferentes regiones de los Estados Unidos de América.
 |
| Mapa de Liberty City, ciudad inspirada en New York |
 |
| Finalmente San Andreas, que captura el aura de San Francisco. |
El trasado de los mapas en cuanto a longitud se queda en un nivel intermedio dentro de la franquicia, no se asoman a la enormidad del llamado "GTA San Andreas" (ni mucho menos entregas mas actuales) pero en su conjunto eran enormes para su época y no pudieron ser superados hasta el cambio generacional.
 |
| Vice City, que es una recreación de Miami |
Jugabilidad
Una de las características del titulo es la variedad que hay respecto a las armas (con opción de golpear) y vehículos, donde este último puede obtenerse de forma licita o yendo contra todas las de la ley. Algunos de estos tienen características especiales, cada uno tiene su propia bocina, tiene su propia velocidad máxima y aceleración, y hay casos como el auto bomba que puede disparar agua
Un punto íntegramente relacionado a lo anterior es el sistema de búsqueda policial, y persecución. Si un oficial de policía nos ve cometiendo un delito este tendrá intención de arrestarnos (o abatirnos en el peor de los casos) y avisar al resto de la fuerza para proceder en caso de que nos fuguemos. Este rige bajo un sistema de "nivel de búsqueda" que va de una a cuatro cabezas (sumando la ausencia de cabezas que es cuando no estamos siendo buscados), cuanto mayor sea el nivel mas fuerza policial estará aplicada a nuestra detención. Lo interesante es la forma de evasión que consta en tres métodos: el más sencillo es recoger ítems específicos que bajan el nivel de búsqueda, el segundo consta de entrar a una tienda de chapa y pintura montando un vehículo (dado que la fuerza policial reconoce el coche por el color), y el tercero más lógico es hacer que la policía pierda completamente nuestro rastro y mantenerse prófugo por una cantidad determinada de tiempo.
Este primer titulo genero amor y odio, porque tuvo los gemelos bien puestos para hacer lo que debía hacer un titulo para poder considerarse realista. O sea, no solo brindar al protagonista la posibilidad de moverse libremente por un mapa, sino que en este haya gente y que la misma tenga una reacción a nuestras acciones. Si sacas un arma y le disparas a un civil este va a resultar herido o se va a morir, si chocas un vehículo o le disparas a mas no poder corre riesgo de explotar; son cosas que hoy en día parecen simples y obligatorias pero en su momento se tomaban como "fomentar la violencia" y hasta títulos como este que esta dirigido a personas mayores a 18 se los pretendía censurar porque aparentemente se creía que la gente no tiene la capacidad mental para entender que porque algo pueda hacerse en un videojuego no implica que uno después vaya a hacerlo en la vida real.
Conclusión
https://www.facebook.com/TicketDorado/
https://www.instagram.com/ticketdorado/
https://twitter.com/TicketDorado
Primero que nada vale destacar la completa ausencia de stands comerciales y puestos de comida, lo remarco ya que fue algo que jamás se prometió y es donde la frase "mas es menos" cobra su valor porque esta carencia permitió aprovechar al 100% el espacio del lugar para lo que todos ibamos a ver. [De igual manera aclaremos que a uno lo dejaban entrar con comida y había opciones cercanas por si el estomago rugia].
Gaming / Free Play
En cuanto a gaming el lugar estaba plagado de maquinas, consolas de las últimas dos generaciones, simuladores de carreras y similares. Algo que me gustaría resaltar y le rompió el traste a gran parte de los eventos gamers fue la distribución de los titulos, me cansé en anteriores ocasiones de toparme con sectores gamers que tenían 2 Mortal Kombat, 2 King of Fighter, y un Smash Bross... o sea si te gusta Street Fighter o alguno de lucha basado en manga-anime arreglate. En la AGS Express había consolas con el último FIFA para tirar para arriba (lo cual era una pegada porque aún así se armaba una interesante fila de espera), y a los laterales una alineación de Playstation 4 y 5 con un juego en especifico y único, entre los cuales estaban: Multiversus, Street Fighter V, Mortal Kombat, Dragon Ball Xenoverse 2, Dragon ball FighterZ, Boku no hero Academia, Crash Team Racing, NBA... basicamente un buen catalogo de titulos sin repetir; por si esto fuera poco también había una sección con recreativas que en lugar de un titulo con su respectiva placa llevaban un emulador con todo lo que puedas imaginarte de mame, mega drive, famicom, neo geo, etc. La parte de PC y simuladores era moderada pero acertada ya que las maquinas estaban en red y la espera no era tan larga, con titulos como League of Legends, Valorant, Counter Strike: Global Offensive, a la cual se sumaba una tercera para el escenario cuyos titulos iban acorde al cronograma del evento.
Quizás una de las poquitas gtandes quejas que pueda hacer del evento pasar por el estado de los titulos disponibles para free play, que en si: que estaban "como nuevos, a estrenar" (con todo lo que implica la frase) por ende la mitad del contenido estaba bloqueado. Yo entiendo que, especialmente en titulos de pelea, al conseguir todo se obtienen personajes rotisimos con los que no se le puede jugar de igual a igual pero por ejemplo en el SFV ni se podía elegir a Sakura, que no se si incluso es mas debil que los personajes que vienen por defecto. Ni hablar de si querías jugar con un traje alternativo.
De los torneos y competencias no hay mucho para decir, la AGS ya lleva tiempo organizandolos y acá tuvieron todos los recaudos necesarios para que uno pudiera disfrutarlo al máximo como espectador
Musica y más
Por otro lado, al aire libre se encontraba el escenario de música, el cual se realizó improvisado sobre un mionca de Speed (detalle que a mi me gustó bastante). Mi critica sobre los grupos es que si bien fue variado, la relación al gaming de las canciones que se interpretaron pasa mas que nada a traves de los eSports solamente... estaría bueno que se arriesguen a llevar bandas que interpreten bandas sonoras de videojuegos, o que por lo menos hagan covers de canciones que fueron incluidas en ellos, yo lo siento como si voy a un evento tématico del anime de Dragon ball y lo más cercano que canten sea el Dragon ball rap. Tampoco con esto pretendo asumir que esten obligados a llevar una sinfonica, creo que se puede buscar artistas dentro del underground o charlar con los que suelen ir para que den el brazo a torcer con una setlist mas acorde al tipo de evento, sin dejar de lado los temas referidos a eSports.
El escenario exterior de la AGS durante el concierto de JXP
En los interiores había una cantidad importante de pantallas gigantes con contenido dinámico coordinado con el sonido ambiente que permitía disfrutar de los diversos atractivos del evento desde las gradas del microestadio, con "dinamico" me referiero a que no había una pantalla destinada a algo especifico sino que se ajustaban al cronograma en función del nivel de importancia que tenía cada espectaculo: de momentos veías un partido de Fifa, en otros el escenario de afuera pudiendo escuchar (porque como bien dije las pantallas estaban coordinadas con los altoparlantes), todo esto sumado a la conducción constante que hizo que todo funcione de una manera brillante.
Seis pantallas junto al escenario principal, dispuestas en una altura cosa que no importaba si medias 1,50 o 2 metros, estaban lo suficientemente alto y eran bastante grandes como para que las veas desde casi cualquier lado.
¿Cosplay?
El cosplay estuvo flojo, no lo pongo como algo negativo porque se merece que se la perdone. La AGS Express se anunció con tan solo una semana de anticipación, hubiera sido un milagroso que no falle la convocatoria; si bien hubieron muchos entusiastas que se llevaron su traje para participar nunca pudo realizarse el concurso. Eso si, cosplay de videojuegos hubo pocos porque la mayoría eran de manga-anime.
Resumen
En conclusión la AGS Express fue un evento muy bueno, cumplió absolutamente todo lo que prometió (o al menos lo que importaba) con ese toque de Zona Sur del conurbano. Mi detalle favorito es que al lado de la instación de la AGS estaba la "Feria de las naciones" (una expo muy común de la zona con puestos de comidas tematicos a paises). Esperemos que esta no sea la última sino que se animen a brindarnos otra con la bara un toque mas alta.
https://www.facebook.com/TicketDorado/
https://www.instagram.com/ticketdorado/
https://twitter.com/TicketDorado
"Cara de gitana" - Daniel Magal
"Vamos Argentina, sabes que yo te quiero
hoy hay que ganar... y ser primero
esta hinchada loca deja todo por la copa
la que tiene a Messi y Maradona"
Esta canción tuvo varios covers, entre ellos uno de parte de los nocheros, pero también versiones que cambiaban completamente la letra como "Hoy aca en el baile" de El Pepo (probablemente de donde los mas jovenes la ubiquen) poque es el que canta la versión de cancha
"No me arrepiento de este amor" - Gilda
"No me arrepiento de este amor
aunque me cueste el corazón,
amar es un milagro y yo te amé
como nunca jamás lo imaginé"
Uno de los mas conocidos ya que ademas de pasar por la mayoría de las hinchadas del futbol argentino (por no decir que son literalmente todos los clubes de primera y segunda división) fue parte de comerciales que auspiciaban a la selección argentina en diversos mundiales como asi bastantes videos de redes sociales armados por fanaticos y ya esta bastante gastada pero cada tanto suele volverse a escuchar de vez en cuando. Quizás pueda llegar alguno que no sepa de cumbia pero la tenga escuchada por la versión rock de Attaque 77.
La letra es perfecta para una canción de hinchada, de hecho en su creación Miriam Alejandra Bianchi confesó que mas allá de que se trataba de una canción romántica gran parte de esta daba lugar a otra interpretación a proposito; adémas cada vez que se subia al escenario insitaba a los espectadores a que le den la interpretación futbolera
"El mono relojero"- Kapanga
"hay que alentar la selección oh ho oh ho....
hay que alentar la selección..."
Generalmente las canciones que terminan siendo reinterpretadas por la hinchada tienen un tinte romántico o son infantiles (salvo casos puntuales), este rompe completamente el molde al ser un tema de protesta.
La canción estaba dirigida al gobernador de la provincia de Buenos Aires: Eduardo Duhalde, que para intentar "mejorar" la seguridad se salió con un decreto que obligaba a las discotecas, bailables y bares a cerrar sus puertas a las 3 de la mañana (en lugar de las 6:00 A.M. como se acostumbraba).
La letra tuvo una edición final, ya que originalmente la letra cerraba el estribillo con la frase "que duro esta el gobernador", esta se terminó cambiando por "somos los dueños del reloj" debido a que hubiera sido demasiado fuerte cuando ya de por si el mensaje era bastante claro hacia donde iba.
"Marcha peronista". - Hugo del Carril
"Dale campeón, dale campeón..."
De un tema comercial contra la politica, pasó un tema también comercial pero de apoyo a un politico.
Su llegada a las canchas y auge esta infimamente relacionada con los gobiernos militares (especialmente Argentina 1978) porque las fuerzas armadas cada vez que asumían sus gobiernos de facto prohibían todo tipo de reproducción de canciones alusivas a partidos politicos o ex mandatarios y es aquí donde nace el ingenio argentino de "cambiar la letra" tarareando todo el escribillo con la frase "Dale campeón".
El plot twist de esta historia es que Juan Perón (ex presidente al que se dedica esta canción) antes de iniciar su carrera politica fue militar, participó de un golpe de estado siendo ideologo y asumió la vicepresidencia de un gobierno de facto.
Como yapa la famosa "vamos, vamos... Argentina. Vamos, vamos... a ganar" también proviene de propaganda politica a Perón (en este caso de un comercial durante su presidencia) y si, en el mundial 78 la cantaban con mas fuerza que las otras a proposito para hacerle la contra a la junta militar, a pesar de que tuvieron que cambiarle la letra otra vez ya que no estaba bien vista la palabra "quilombera".
Amor Clasificado - Rodrigo
"Argentina te vinimos a ver,
vamos a ser campeones de nuevo.
Tu gente vino como pudo a Qatar
se recorrió el mundo entero."
Una de mis canciones favoritas en este especial por lo argentina que es sin necesidad de hechar tierra al exterior por un lado, y como la letra original es imposible separarla de la nación (al punto que nombra el periodico cordobés: "La Voz").
Rodrigo Alejando Bueno fue un cantautor argentino dedicado al cuarteto, es el interprete original de una canción tributo a Maradona: La mano de Dios (justamente la favorita de Diego entre todas las que le escribieron). Si bien Rodrigo falleció a los 27 años en un accidente automovilistico su hermano menor (Ulises Bueno) continua el legado de su carrera en el cuarteto con su propio repertorio siendo el interprete del tema "Dale vieja dale" que ya suele escucharse en muchas hinchadas del futbol argentino.
Quizás alguno salga con la pregunta de porque es tan presente el tema de Malvinas, si bien cualquier guerra produce inquietud esta tuvo la particularidad que no tuvo repercusión en la copa del mundo: Para Qatar 2022 se sancionó a Rusia con la prohibición de participar pero en España 1982 tanto Inglaterra (la nación invasora) como Argentina no se les privó la posibilidad de clasificar e ingresar a la competencia que ocurrió en paralelo durante la guerra mejor conocida como "Conflicto del Atlántico Sur". Duramte esta se produjo una situación historica, no solo por el simple hecho de ir a la par de un mundial, los jugadores de la selección argentina en la libertad de la concentración empleaban los medios españoles para informarse sobre como iba la guerra y los propios combatientes argentinos en sus trincheras empleaban las radios para captar alguna señal que relate los partidos de la selección. El fracaso fue mutuo, pero el afan de un grupo por enaltecer al otro hizo que los propios futbolistas y cuerpo técnico del seleccionado del ´82 (entre estos Diego Maradona) tomaran como propio el enfrentamiento contra Inglaterra, propulsando al equipo que le tocó encontrarse al conjunto anglosajon en cuartos de final de México ´86.
¿Cómo fue Argentina a jugarle a Inglaterra los cuartos del ´86? El gol con la mano de Maradona seguido del famoso "gol del siglo" son solo la punta del iceberg, la segunda camiseta azul usada durante el partido no eran las distribuidas a principio del torneo (que habían sido usadas por primera vez en el partido de octavos contra Uruguay), solo la casaca titular de esa época estaba fabricada con un diseño "Air-Tech" que evitaba la acumulación de la traspiración volviendola mas liviana, el entrenador considero que las camisetas azules eran una desventaja para el equipo y procedió a destruirlas frente al utilero que tuvo que salir a comprar equipo parecido para después mandar a armar todas las camisetas de la selección para el partido. El resutado de esta historia fue que Argentina salió a disputar el partido con un vestuario completamente improvisado y menos vistoso pero que se ajustaba a la necesidad del plantel para brindar un rendimiento óptimo
La parte de adelante - Andres Calamaro
"Por los colores de mi patria doy la vida
como lo hicieron los soldados en Malvinas.
Cuando me muera no quiero nada de flores,
yo quiero un trapo que tenga estos colores
Y vamos, vamos, vamos, vamos selección..."
Antes que digas que la tenes de otro lado esto es porque (al igual que otros temas de Calamaro) hay otra versión mas famosa: en esta caso se trata de un tributo que le hicieron Fabulosos Cadillac.
Andres Calamaro es uno de los artistas más consagrados de las últimas décadas del siglo pasado (no confundir con su hermano menor Javier Calamaro), en sus inicios formó parte de los grupos "Los abuelos de la nada" y "Los Rodriguez".
Si bien no hay una conexión tan explicita entre la letra original y la canción de cancha, puede entenderse la pasión que hay detras de ambas interpretaciones
"Atrevete a decirmelo" - Sonia Rivas
"Argentina va a salir campeón
Argentina va a salir campeón,
se lo dedicamos a todos la rep*** madre
que los rep****"
La reinterpretación de la canción es genial por lo bien que mantiene la esencia, el tema original es de una mujer que esta siendo injuriada a sus espaldas por un hombre con el que tuvo un profundo amor. Si bien algunos jovenes pensaran en épocas actuales con mucha razón (si, me refiero a vos Toti Pasman) la canción no nace con la selección capitaneada por Messi sino por Maradona.
Hacia 1985 la selección argentina venía de haber sido eliminada en la segunda fase en España 1982 por lo que en la antesala de México 1986 extendiendose a los primeros partidos la prensa se dedicó a tirarle palos a diestra y siniestra tanto a jugadores como cuerpo tecnico, llegando al punto de llevar gente del público que iba exclusivamente para criticar despectivamente al plantel haciendose llamar "fanaticos del futbol".
Candombe para Jose - Anónimo
"Vamos, vamos, Argentina vamos a ganar
vamos, vamos, Argentina vamos a ganar
yo te sigo a todas partes a donde vas
cada vez te quiero más".
La razón por la que pongo anonimo es que hay toda una controversia con esta canción porque algunos dicen que la escribió un argentino, otros dicen que la canción es originaria de Uruguay y así puedo seguir bastante rato [De igual forma si tenes data verificable sobre el origen de esta canción podes agregarla en los comentarios]. Lo que si es realidad, es que Candombe para Jose fue reusada por las hinchadas de varias selecciones de sudamérica.
Muchachos, esta noche me emborracho - La Mosca
"Muchachos, ahora nos volvimos a ilusionar
quiero ganar la tercera
quiero ser campeón mundial"
Esta canción es la que da origen a este especial. La cantaba la hinchada de Racing de Avellaneda en su momento pero últimamente no estaba siendo muy entonada en sus tribunas, más a alguien se le ocurrió darle una segunda vida como canción dedicada a la selección argentina y contra cualquier pronóstico se volvió la mas popular.
El video hace alusión a la canción de tango de Enrique Santos Discépolo: "Esta noche me emborracho" compuesta en 1928.
La cantidad de versiones que salieron como canción de cancha en el transcurso del año es impresionante, porque encima de que ya había una (la de Racing) salieron otras dos y en las tribunas se empezaron a mezclar.
Sin mas que decir hasta aca llegó este especial por el paso glorioso de la selección argentina en el mundial. Antes de cerrar te invito a comentar si co
https://www.facebook.com/TicketDorado/
https://www.instagram.com/ticketdorado/
https://twitter.com/TicketDorado
nocias el origen de estas canciones y compartirnos si tenés alguna favorita de tu club o selección, les mandó un agradecimiento enorme a todos los hinchas repartidos por el mundo que se coparon a cantar alguna de estas canciones o alentar a la selección durante un partido y me tomó una licencia para expresar mi deseo de que por mucho que cambien los nombres la pelota nunca deje de rodar.
